четверг, 12 февраля 2026 г.

Деконструкция versus ДНК: война миров Balenciaga и Vetements

Говорить о моде 2010-х и не споткнуться об эти два имени невозможно. Они шли по подиуму в обнимку, пока не начали смотреть в разные стороны. Бренд Balenciaga и Vetements — это не просто конкуренты. Это зеркала, поставленные друг напротив друга. Отражают одно лицо, но каждая грань искажает реальность по-своему. И если втиснуть Balenciaga vs Vetements в сухое сравнение «люкс против стритвира», весь смысл ускользнет сквозь пальцы. Здесь глубже. Здесь кровь, пот и наследие.

Глава первая. Кровь и её отсутствие

Vetements родился из гнева. Демна Гвасалия в 2014 году швырнул в публику растянутые худи, перешитые джинсы Levi's и платья, которые будто забыли снять с вешалки. Это был панк, но панк бутиковый. Кричащий диссонанс: вещи за три тысячи евро, которые выглядят как находка в секонд-хенде. Гнев работал. Система вздрогнула.

Balenciaga под управлением того же Демны — другая история. Он получил ключи от дома с 80-летней историей. Кутюрной, испанской, архитектурной. Кристобаль Баленсиага ненавидел слово «мода». Он шил скульптуры. И Демна не стер это. Он сделал другое: взял бетонный каркас Дома и облицевал его плиткой 2020-х. Огромные куртки, будто сдутые гигантским насосом. Сумки-мусорки. Кроссовки на платформе, вызывающие у ортопедов профессиональный тик. Но внутри каждой вещи — та же баленсиагавская монументальность.

Vetements — это сын, который хлопнул дверью. Balenciaga — тот же сын, но вернувшийся управлять семейным замком. И замок пришлось перестраивать.

Глава вторая. Уродство как религия и уродство как инструмент

Оба бренда эксплуатируют эстетику безобразного. Но мотивы кардинально разны.

Vetements:

  1. Деконструкция ради шока. Плечевые швы там, где их быть не может.
  2. Размер XXL, скрывающий тело до полной анонимности.
  3. Принты логотипов других брендов, словно насмешка над интеллектуальной собственностью.
  4. Нарочитая бедность материалов: полиэстер, перекрученный трикотаж, оверсайз, доходящий до карикатуры.
  5. Утилитарность без красоты. Функция есть, эстетики — ноль. Это выбор.

Balenciaga:

  1. Монументальность в каждом шве. Даже самая безумная куртка сидит как влитая, потому что лекала рассчитаны компьютером до микрона.
  2. Объём, который создаёт пространство вокруг человека, а не поглощает его.
  3. Работа с архивами. Платье-мешок 1957 года превращается в худи 2020-го. Трансформация, не разрыв.
  4. Дорогие материалы, замаскированные под дешёвку. Разорванный деним, но из японского селвиджа.
  5. Ирония, но с дистанцией. Кутюрные кроссовки — это да, смешно. Но сделаны в Италии из телячьей кожи.

Vetements кричит: «Смотрите, как плохо может быть, если не стараться!». Balenciaga шепчет: «Смотрите, как хорошо может быть, если стараться казаться плохим». Разница в уровне сложности кода.



Глава третья. Идентичность и тиражирование

Vetements с самого начала отрицал идею узнаваемости. Каждый сезон — новый хаос. Логотип менялся, растворялся, исчезал. Джинсы с флагом ЕС, платье с Титаником, кепка DHL. Шутки были смешные ровно до того момента, пока не перестали быть шутками. Бренд стал заложником собственного остроумия. Ирония требует постоянной подпитки. Как только градус шока падает, падает и всё остальное.

Balenciaga, напротив, выстроил новую иконографию. Трёхполосные носки. Тройной логотип на ремне. Сумка Hourglass с изгибом, как корсет 50-х. Даже самые дикие силуэты — «козы», «овцы», ультра-бутерброды — несут родовые черты. Это уже визуальный язык. Его можно не любить. Но его нельзя не узнать.

Vetements остался мемом. Мемы живут быстро и сгорают. Balenciaga стал системой знаков. Системы живут десятилетиями.

Глава четвёртая. Цена и ценность

Здесь коллизия, достойная пера Бальзака. Vetements продавал худи за две тысячи евро, когда никто не смел ставить такой ценник на трикотаж масс-маркета. Это была дерзость. Покупатель платил не за вещь, а за билет в первый ряд на скандал.

Balenciaga тоже дорог. Но его цена исторически обоснована. Кутюрное прошлое, мастерские в Париже, часы ручной работы. Даже если внешне вещь выглядит как базарная подделка, сертификат подлинности говорит обратное. Vetements продавал концепцию. Balenciaga продаёт артефакт. Концепции устаревают. Артефакты идут в музей.

Глава пятая. Эмоциональный след

Vetements всегда держал публику на дистанции. Холодный, циничный, не желающий нравиться. Его эстетика — это стена. Вы либо снаружи, либо внутри. Внутри тоже неуютно, но это плата за касту посвящённых.

Balenciaga теплее. Парадоксально, но факт. В его безумии есть гуманизм. Огромные пуховики, похожие на одеяла. Мягкие очертания, скрывающие, но защищающие. Даже скандальная реклама с детьми и плюшевыми мишками — это не троллинг, а попытка (пусть и провальная) заговорить о боли. Vetements боль игнорирует. Balenciaga её перерабатывает.

Вместо итога. Кто останется

Vetements — идеальный образ времени, когда всё можно было начать с чистого листа. Он отменил правила, взломал коды, дал индустрии пинок. Но жить в состоянии вечного пинка невозможно. Организм устаёт. Демна покинул корабль, капитанский мостик пустует, матросы разбежались.

Balenciaga продолжает. Иногда смешно. Иногда страшно. Иногда гениально. У него есть то, чего лишён его младший брат — корни. Их можно обрубить, пересадить, привить дичком. Но без них любое дерево падает при первом урагане.

Vetements был бурей. Balenciaga — сад после бури. И садовник в нём всё ещё работает.

Комментариев нет:

Отправить комментарий